نایس دانلود

هاروی واینستین، تهیه‌کننده سابق فیلم، در دادگاه تجدید نظر جرایم جنسی خود در نیویورک، که در تاریخ ۲۲ خرداد ۱۴۰۴ (۱۱ ژوئن ۲۰۲۵) به محکومیت وی منجر شد، به ۱۵ سال زندان محکوم گردید.

واینستین به یک فقره تجاوز جنسی مجرمانه علیه میریام هیلی، دستیار سابق «پروژه ران‌وی»، گناهکار شناخته شد. او از اتهام تجاوز جنسی علیه مدل کایا سوکولا تبرئه شد و همچنین از اتهام سوم نیز مبرا گردید. واینستین در ابتدا در این پرونده به ۲۳ سال زندان محکوم شده بود، اما یک قاضی بعداً این حکم را لغو کرد و دستور محاکمه مجدد را صادر نمود، زیرا تشخیص داده شد که او محاکمه عادلانه‌ای نداشته است.

حکم ۱۵ سال زندان، حد وسط بین درخواست ۹ سال زندان از سوی وکلای واینستین و درخواست ۲۰ سال زندان از سوی دادستان‌ها بود.

واینستین همچنان با یک پرونده قضایی دیگر در نیویورک روبرو است و منتظر صدور حکم مجدد در لس آنجلس است. قاضی در ماه ژوئن تشخیص داد که پس از حکم قبلی ۱۶ سال زندان، نیاز به صدور حکم مجدد وجود دارد.

در ماه مه سال جاری، پرونده‌ای که بازیگر جسیکا من در آن دخیل بود، پس از سومین محاکمه واینستین در این پرونده که مربوط به اتهامی از سال ۲۰۱۳ بود، به دلیل عدم توافق هیئت منصفه، به بن‌بست رسید.

واینستین ۷۴ ساله، در حال حاضر دوران محکومیت خود را در زندان رایکرز آیلند در نیویورک سپری می‌کند. در ماه مارس، واینستین در مصاحبه‌ای با سردبیر THR شرکت کرد و در آنجا ادعا کرد که او «هیچ یک از تقریباً ۱۰۰ شاکی خود را مورد آزار قرار نداده است».

واینستین در آن زمان گفت: «آیا من به برخی از این زنان بدون موفقیت ابراز علاقه کردم؟ آیا زیاده‌روی کردم؟ بله. آیا من اصرارآمیز یا بیش از حد اغواگر بودم؟ بله به همه اینها. ببینید، من هرگز نباید با افرادی که با آنها بیرون می‌رفتم، می‌رفتم. من با زنی فوق‌العاده ازدواج کرده بودم که از کارهای من بی‌خبر بود. من همیشه اسم های فارسی به انگلیسی دروغ می‌گفتم. من به طور نامناسب از کارکنانم برای پنهان کردن این مسائل استفاده می‌کردم. اما آیا من هرگز به زنی تجاوز جنسی کردم؟ نه. هرگز این کار را نکردم.»

بازسازی جدید «رزیدنت اویل» به کارگردانی زک کرگر، در آخر هفته اول اکران خود، فروشی بیشتر از مجموع فروش جهانی فیلم اول «رزیدنت اویل» در کل دوران اکرانش داشت. این اقتباس از بازی ویدیویی، در مجموع ۱۰۸.۳ میلیون دلار در سراسر جهان فروش کرد که ۴۸.۳ میلیون دلار آن از بازارهای بین‌المللی و ۶۰ میلیون دلار از سینماهای داخلی به دست آمد. در مقایسه، فیلم «رزیدنت اویل» در سال ۲۰۰۲ و پس از پایان اکران سینمایی خود، کمی کمتر از ۱۰۳ میلیون دلار در سراسر جهان فروش داشت. البته، با احتساب تورم، فروش فیلم اول از افتتاحیه فیلم جدید کرگر بیشتر است، اما این آمار همچنان نشان‌دهنده محبوبیت چشمگیر فیلم جدید است.

موفقیت «رزیدنت اویل» همچنین تأیید می‌کند که نویسنده و کارگردان آن، یکی از بااستعدادترین چهره‌های هالیوود است. نشریه Vulture اخیراً او را به دلیل موفقیت‌های فیلم‌های «بربرین» و «اسلحه‌ها»، در رتبه هفدهم فهرست قدرتمندترین کارگردانان خود قرار داده بود. پس از این آخر هفته، جایگاه او بالاتر خواهد رفت و دستمزدش نیز افزایش خواهد یافت.

واضح است که کرگر به خوبی می‌داند مخاطبان چه می‌خواهند. «بربرین» با بودجه ۴.۵ میلیون دلاری، به فروش ۴۶.۲ میلیون دلاری رسید که موفقیتی قابل توجه بود. «اسلحه‌ها» نیز یک موفقیت عظیم بود و با بودجه ۳۸ میلیون دلاری، ۲۷۰ میلیون دلار فروش کرد و امی مدیگان برای نقش‌آفرینی خیره‌کننده‌اش در نقش عمه گلادیس، برنده جایزه اسکار شد (پیش‌درآمدی برای این فیلم در دست ساخت است). شرکت‌های TriStar Pictures سونی، Constantin راههای موفقیت Film و Davis Film خوش‌شانس بودند که کرگر را برای «رزیدنت اویل» در فاصله بین اکران «بربرین» و «اسلحه‌ها» استخدام کردند؛ زمانی که او نویدبخش بود، اما دستمزدش هنوز به سطح کنونی نرسیده بود.

«رزیدنت اویل» با بودجه ۷۵ میلیون دلاری ساخته شده و می‌تواند سودآوری قابل توجهی برای سرمایه‌گذارانش داشته باشد. این فیلم همچنین به مجموعه‌ای که به نظر می‌رسید به پایان راه رسیده است، جانی دوباره بخشید. این مجموعه تنها چند سال پیش در وضعیت نامناسبی قرار داشت؛ زمانی که فیلم «رزیدنت اویل: به راکون سیتی خوش آمدید» در سال ۲۰۲۱ با فروش ۴۲ میلیون دلاری در برابر بودجه ۲۵ میلیون دلاری خود شکست خورد (سینماها تقریباً نیمی از فروش بلیط را نگه می‌دارند)، و سریال تلویزیونی «رزیدنت اویل» نیز در سال ۲۰۲۲ توسط نتفلیکس لغو شد.

اکنون، ساخت فیلم دنباله «رزیدنت اویل» اجتناب‌ناپذیر به نظر می‌رسد. در مورد کرگر، او اکنون یکی از معدود کارگردانانی است که می‌تواند تنها با نام خود، مجوز ساخت یک فیلم را دریافت کند. بنابراین، اگر او بخواهد یک فیلم سه ساعته سیاه و سفید با بازی آستین آبرامز در نقش یک حسابدار در فصل مالیات بسازد، کسی حاضر به تأمین مالی آن خواهد بود.

Share on Facebook

Post

Share on LinkedIn

Show more sharing options

Submit to Reddit

Pin it

Post to Tumblr

Email

Print This Page

Share on WhatsApp

Imagine this: You’re a fancy movie star trying to stage a personal and professional resurrection after an ill-timed public meltdown. You’re inching your way back into the vapid world of celebrity, the only one you really know, by attending an extremely fancy black-tie gala that is ostensibly being held to help the environment, but really just seems like a great way for people to take selfies. Suddenly, a group of masked radicals breaks into the event, wielding guns, and demanding hostages. Surely, this is all just a big joke? Right?

Such is the set-up of Romain Gavras’ English-language debut , “ Sacrifice ,” which stars Chris Evans in the comeback-seeking celeb role, Anya Taylor-Joy as the leader of those very real radicals, and rounds out the rest of the cast with Vincent Cassel, Salma Hayek Pinault, Ambika Mod, John Malkovich, Yung Lean, and Charli XCX. Now that’s a party.

Per distributor دانلود نرم افزار Netflix, the film blends “dark comedy, high-stakes suspense, and psychological drama … [and] takes aim at celebrity culture, media spectacle, performative activism, and elite hypocrisy while exploring larger questions of faith, conviction, redemption, and the search for meaning in a world built on appearances. As tensions rise and the line between belief and delusion begins to blur, the film transforms from a razor-sharp social satire into a suspenseful race against time.”

The film premiered at last year’s Toronto International Film Festival, where our David Ehrlich wrote , that it’s “a propulsive (and hilarious) comedy that gradually melts into a dreamlike (and not so hilarious) modern fable, this hyper-stylized whatsit might be at its best when shooting fish in a barrel, but Gavras’ film is much less interested in poking fun at easy targets than it is in leveraging its characters — terrorist and hostage alike — towards unformed ideas about truth, performance, and the cleansing power of death in the face of a society so ego-driven that it’s impossible to tell the difference between heroes and clowns.”

Gavras also co-wrote the film’s screenplay with Will Arbery (“Succession,” so that checks out) and filmed in various locations across Greece, including a volcano in Santorini and a marble quarry in the city of Volakas.

“Sacrifice” will be available to stream on Netflix in the U.S. and France on Thursday, October 16. Check out the film’s first trailer below.

آن صدای بم، گیرا و آلمانی‌لهجه چقدر آشنا به نظر می‌رسد.

در تریلر رسمی فیلم «درباره یک قهرمان»، ورنر هرتزوگ، یا بهتر بگوییم، نسخه‌ای مصنوعی از این کارگردان افسانه‌ای، درباره «راز بزرگی» که باید حل شود، سخن می‌گوید. این پروژه اولین فیلم بلند پیوتر وینیویچ، هنرمند لهستانی است و به دلیل منشأ غیرمعمول خود خبرساز شده است. این فیلم از داستانی که توسط KASPAR، یک هوش مصنوعی آموزش‌دیده با اجازه هرتزوگ بر اساس آثار او، تولید شده بود، ساخته شده است. «درباره یک قهرمان» توسط Pressman Film تولید شده است. Circle Collective از Utopia حقوق پخش در آمریکای شمالی را به دست آورده و فیلم را پاییز امسال به صورت سینمایی اکران خواهد کرد.

این فیلم که توسط وینیویچ و فیلمنامه‌نویس آنا یول از مطالب تولید شده توسط KASPAR اقتباس شده است، پس از مرگ مرموز یک کارگر کارخانه به نام دورم کلری آغاز می‌شود و یک هرتزوگ مصنوعی برای تحقیق به یک شهر آرام اروپایی سفر می‌کند. هرتزوگ مصنوعی در تریلر غم‌انگیز می‌گوید: «مردم همیشه به دنبال دلیلی هستند، زیرا مرگ یک نفر یک راز بزرگ است. یک معمای بزرگ.»

این فیلم روایتی صحنه‌سازی شده را با مصاحبه‌های دنیای واقعی ترکیب می‌کند و هنرمندان، فیلسوفان و دانشمندان را در آنچه فیلمسازان آن را «گفتگویی تحریک‌آمیز درباره نویسندگی، اصالت، رضایت و محدودیت‌های معنای ساخته شده توسط ماشین» توصیف می‌کنند، درگیر می‌سازد. تریلر دارای کیفیتی رؤیایی است – مردی لباس‌هایش را درمی‌آورد، زنی در یک ماشین پارک شده فریاد اولیه می‌کشد و صحنه‌هایی از یک صحنه جرم خونین دیده می‌شود.

هرتزوگ در مصاحبه‌ای اخیر در جشنواره فیلم ونیز، درباره مشارکت خود در این پروژه توضیح داد و نظرات خود را درباره هوش مصنوعی به اشتراک گذاشت. او گفت: «من از هوش مصنوعی استقبال می‌کنم تا جایگزین تمام احمق‌هایی شود که کاری جز تکرار، تکرار، تکرار تا حد تهوع ندارند. وقتی به حد تهوع رسید، لطفاً، لطفاً، لطفاً اجازه دهید هوش مصنوعی وارد عمل شود و کار را انجام دهد.»

علاوه بر هرتزوگ مصنوعی، این فیلم با بازی ویکی کریپس («نخ نصر بلاگ فانتوم»)، استفان فرای («گاسفورد پارک») و ایمه بکار («در پایان کلمات») ساخته شده است و توسط سام پرسمن و مکس لوب برای Pressman Film، Tambo Film، Cineteam Hannover، Yo Productions، Engima و Utopia تولید شده است.

Pressman Film و Utopia نمایش‌هایی از «درباره یک قهرمان» را در سراسر آمریکای شمالی برگزار خواهند کرد که شامل پرسش و پاسخ با هوش مصنوعی KASPAR آموزش‌دیده برای فیلم خواهد بود. اولین نمایش در 15 سپتامبر ساعت 4 بعد از ظهر در تئاتر پارادایس در تورنتو در طول جشنواره بین‌المللی فیلم تورنتو برگزار می‌شود و نمایش‌های بعدی در نیویورک سیتی و لس آنجلس برنامه‌ریزی شده است.

در 30 سپتامبر، «درباره یک قهرمان» اولین نمایش خود در نیویورک را در تئاتر کراون هیل در بروکلین جشن خواهد گرفت. پس از نمایش، یک جلسه پرسش و پاسخ با حضور وینیویچ و KASPAR برگزار خواهد شد.

«درباره یک قهرمان» جشنواره بین‌المللی فیلم مستند آمستردام 2024 را افتتاح کرد و در جشنواره‌های دیگری مانند CPH:DOX، جشنواره فیلم سیتخس، جشنواره فیلم کارلووی واری، جشنواره بین‌المللی فیلم فانتزی بوچئون، جشنواره بین‌المللی فیلم تسالونیکی و جشنواره فیلم گوتنبرگ نیز حضور داشت. این فیلم توسط Arte در سراسر اروپا اکران شد.

مطالعه‌ای جدید نشان می‌دهد که اگر ایالات متحده یک برنامه مشوق مالیاتی فدرال برای صنعت فیلم‌سازی را تصویب کند، مزایای آن می‌تواند بسیار گسترده باشد. هزینه‌های تولید بین سال‌های ۲۰۲۷ تا ۲۰۳۵ می‌تواند ۱۲۵.۳ میلیارد دلار افزایش یابد. تقریباً ۲۵۰ میلیارد دلار درآمد کلی برای اقتصاد ایجاد خواهد شد. تخمین زده می‌شود که آمریکا ۱۴۳,۵۰۰ شغل تمام‌وقت جدید ایجاد کند و سهم آمریکا از فیلم‌سازی در سراسر جهان می‌تواند به ۶۵ درصد از کل پروژه‌های فیلم و تلویزیون برسد.

این ارقام هیجان‌انگیز مورد توجه و حمایت قانون‌گذاران هر دو حزب سیاسی، انجمن سینمایی آمریکا (MPA)، «سفیر هالیوود» رئیس‌جمهور ترامپ، جان ویت، و تمامی اتحادیه‌های بزرگ هالیوود قرار گرفته است. به همین دلیل، شور و شوق واقعی وجود دارد که تمامی این عوامل سرانجام به گوش رئیس‌جمهور ترامپ می‌رسد، در حالی که او در تلاش برای ساخت یک سالن رقص یا درج نام خود بر روی مرکز کندی است.

اما شاید دلیل اصلی فوریت و اهمیت حیاتی یک مشوق مالیاتی فدرال برای فیلم‌سازی این باشد که گزارش همچنین پیش‌بینی می‌کند که اگر چنین مشوقی اعمال نشود، وضعیت در هالیوود می‌تواند بسیار بدتر شود.

در روز سه‌شنبه، ۱۵ سپتامبر، MPA نتایج یک مطالعه سفارش‌داده‌شده از Olsberg-SPI را منتشر کرد تا تأثیرات اعمال یک مشوق در سطح فدرال را با آنچه در صورت باقی ماندن مشوق‌ها در سطح ایالتی رخ می‌دهد، مقایسه کند. با اعمال مشوق، گزارش Olsberg-SPI پیش‌بینی کرد که هزینه‌های تولید می‌تواند به طور تصاعدی افزایش یابد و در مجموع به ۲۷۷ میلیارد دلار بین سال‌های ۲۰۲۷ تا ۲۰۳۵ برسد، اما اگر تغییری ایجاد نشود، سال به سال نسبتاً ثابت باقی می‌ماند یا حتی کاهش می‌یابد.

این گزارش همچنین داده‌های ProdPro را بررسی کرد که نشان می‌داد در سال ۲۰۲۵، حدود ۳۴ درصد از کل پروژه‌های فیلم و ۴۲ درصد از کل پروژه‌های تلویزیونی در ایالات متحده تولید شده‌اند. یک مشوق در سطح فدرال می‌تواند این سهم را به ۶۵ درصد افزایش دهد، به طوری که تولید فیلم به محض سال ۲۰۳۰ به این سطح برسد. در غیر این صورت، گزارش پیش‌بینی می‌کند که تولیدات بیشتری از مرزهای ما خارج خواهند شد و تا سال ۲۰۳۵ به ۲۵ درصد برای فیلم و ۲۹ درصد برای تلویزیون کاهش می‌یابند.

تمامی این ارقام بر اساس چند فرض استوارند. اولاً، هیچ لایحه رسمی در مورد میزان مشوق مالیاتی فدرال وجود ندارد. اما بر اساس توصیه‌های کارشناسان، این فرض بر یک اعتبار مالیاتی قابل انتقال حداقل ۲۰ درصدی استوار است، با ۵ درصد اضافی برای فیلم‌های مستقل و ۵ درصد برای هزینه‌های نیروی کار در مناطق بلایای طبیعی اعلام‌شده توسط FEMA. همچنین فرض می‌شود که هزینه‌های تولید جهانی با گذشت زمان افزایش خواهد یافت، تخمین زده می‌شود ۳.۷ درصد در سال، اگرچه این لزوماً سایر تغییرات عمده بازار مانند رویدادهای مرتبط با کووید یا اعتصابات یا ادغام‌های صنعتی را در نظر نمی‌گیرد.

همچنین فرض می‌شود که مشوق‌های ارائه شده توسط ایالات متحده در نهایت می‌توانند بر روی مشوق‌های ایالتی انباشته شوند، همانطور که سایر دولت‌های بین‌المللی با اعتبارات اضافی در سطوح منطقه‌ای یا محلی انجام می‌دهند. این گزارش می‌گوید که ۳۹ ایالت در حال حاضر نوعی مشوق مالیاتی برای فیلم‌سازی ارائه می‌دهند. اما در سال ۲۰۲۵، ۱۲۱ مشوق فعال ملی، ایالتی و استانی در سراسر جهان وجود دارد که از ۸۶ مورد در سال ۲۰۱۷ افزایش یافته است. رقابت برای جذب مشاغل تولیدی به سرعت افزایش یافته است و از این گزارش مشخص است که ایالات متحده باید راهی برای همگام شدن پیدا کند.

ویت در بیانیه‌ای گفت: «صنعت سرگرمی که من عکس دوست دارم در وضعیت وخیمی قرار دارد، با تولیداتی که به دلیل مزایای مالیاتی ارائه شده به تهیه‌کنندگان، به کانادا و خارج از کشور می‌روند. همراه با استیون پاول و اسکات کارول و ائتلاف ما، یک اعتبار مالیاتی فدرال را پیشنهاد کرده‌ایم که زمین بازی را هموار کرده و تولیدات را فوراً به آمریکا بازگرداند.»

چارلز ریوکین، رئیس و مدیرعامل انجمن سینمایی آمریکا، گفت: «یک مشوق فدرال برای صنعت ما یک تغییردهنده بازی خواهد بود. این مطالعه به ما می‌گوید که می‌توانیم فرصت‌های بیشتری را برای افرادی در هر ۵۰ ایالت که داستان‌های بزرگ را به واقعیت تبدیل می‌کنند – بازیگران و عوامل، سازندگان صحنه، کارگران ساختمانی، رانندگان کامیون، کترینگ و موارد دیگر – فراهم کنیم. این دقیقاً همان چیزی است که رئیس‌جمهور ترامپ، جمهوری‌خواهان و دموکرات‌ها در کنگره، استودیوها و اتحادیه‌ها و همه ما را گرد هم می‌آورد: نیاز به گذاشتن اثری مثبت و ماندگار بر خلاقیت آمریکایی و اقتصاد آمریکا.»